Matthias Olbrisch malt keine gefälligen Bilder. Seine Figuren taumeln, schweben, zerfließen oder grinsen einen an, als wüssten sie etwas, das man selbst noch nicht verstanden hat. Zwischen groteskem Humor, Melancholie und einer fast kindlichen Lust am Übertreiben entstehen Bildwelten, die gleichzeitig verstören und faszinieren. Menschen wachsen aus Menschen heraus, Tiere wirken wie misslungene Experimente der Evolution und irgendwo zwischen all dem taucht plötzlich etwas sehr Vertrautes auf: Angst, Sehnsucht, Einsamkeit oder pure Lebensfreude.

Seine Malerei erklärt nichts, sie zieht einen hinein.

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Der Kölner Künstler arbeitet intuitiv, kompromisslos und mit einer auffallenden Freude an Farbe, Form und Absurdität. Was zunächst surreal erscheint, erzählt oft überraschend ehrlich vom echten Leben: von Beziehungen, Begierden, Machtspielen, Verletzlichkeit und dem täglichen kleinen Wahnsinn. Olbrisch interessiert sich nicht für perfekte Wirklichkeit, sondern für das, was darunter liegt. Seine Bilder wirken manchmal wie Träume nach zu viel Rotwein, manchmal wie satirische Kommentare auf die Welt und manchmal einfach wie eine liebevolle Provokation. Gerade darin liegt ihre Eigenständigkeit.

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Vielleicht muss man seine Arbeiten auch gar nicht vollständig verstehen. Sie funktionieren wie Musik: mal laut, mal schräg, mal zärtlich, mal völlig überdreht. Manche Betrachter lachen, andere fühlen sich ertappt, wieder andere entdecken bei jedem Blick neue Figuren, Geschichten und Details. Matthias Olbrisch malt keine dekorativen Antworten für weiße Wände. Er malt Bilder mit Ecken, Abgründen, Witz und Haltung.

Bilder, die bleiben, weil sie sich nicht benehmen wollen.